Martes 19 de noviembre de 2024, p. 9
La propuesta creativa de Lucía Gutiérrez Rebolloso, la primera mexicana en ganar el Concurso Internacional de Jazz Vocal Sarah Vaughan, uno de los premios más importantes del mundo en esta categoría, es la creación de un nuevo género que incluye el son jarocho.
Aunque me conozcan como cantante de jazz, y yo misma esté más enfocada en este estilo, el son estará conmigo el resto de mi vida.
Entrevistada por La Jornada en el contexto de su mudanza de Veracruz a Nueva York para continuar su carrera, relató que entre sus maletas lleva una tarima de madera, para ejecutar el tradicional zapateado jarocho, cada vez que siente la necesidad de evocar sus raíces.
Para mí siempre será importante llevar la tarima a mis eventos, y aunque no sea el punto focal del concierto, quiero dedicar unos minutos al son, incluir algunas piezas tradicionales, y tener un momento para cantar en español.
La propuesta de mezclar estos dos estilos ya le ha dado resultados a Lucía Gutiérrez. En la final de la competencia Vaughan, en el Centro de Artes Escénicas de Nueva Jersey (NJPAC por sus siglas en inglés), Lucía Gutiérrez cantó tres temas: Donna Lee, You’d Be So Nice to Come Home To y What a Difference a Day Makes, este último de la autoría de María Grever (Cuando vuelva a tu lado, en español), adaptado al inglés y popularizado por Dinah Washington y Sarah Vaughan.
Ella cree que destacó entre los otros finalistas por los arreglos que hizo a What a Difference a Day Makes para interpretarla en inglés y español. Además de cambiar la dinámica de la canción para acercarla al son e incluir un momento de zapateado.
Quería hacer algo diferente, demostrar que hacía mío el repertorio,y creo que funcionó, porque fue en ese momento cuando más emoción percibí del público y del jurado.
Hija de Laura Rebolloso y Ramón Gutiérrez, dos referentes de la música jarocha y fundadores del grupo Son de Madera, Lucía Gutiérrez aprendió a caminar en medio del bullicio de los fandangos, donde la jarana, los versos y el zapateado se hacen presentes.
A los 13 años ingresó al Centro de Estudios de Jazz de la Universidad Veracruzana (JazzUV), a invitación del fallecido contrabajista Aleph Castañeda, quien después de escucharla en un ensayo, la motivó a matricularse en la escuela.
Al principio no pensaba convertirme en una cantante de este género, era más bien una forma de aproximarme a la música y aprender técnica, pero terminó por cautivarme.
La joven de 23 años conectó con este estilo por sus similitudes con el son, ya que ambos se tocan en contextos comunitarios o de reunión social, valoran la improvisación, e incorporan influencias de diversas tradiciones, como las africanas.
Así como el son tiene el fandango, el jazz tiene la jam session, la misma cuestión de ir a un lugar, juntarte con otros músicos, improvisar, interactuar, compartir, comer, tomar y recrear un ambien-te festivo.
Además de su mudanza a Nueva York para estudiar la maestría en jazz vocal performance, Lucía Gutiérrez prepara el lanzamiento de su primer disco en este estilo musical, con 12 temas y bonus track.
En el álbum destacan composiciones como Exactly Like You, de Jimmy McHugh; You Must Believe in Spring, de Michel Legrand, y What a Difference a Day Makes; melodías en español como Veracruz, de Agustín Lara, y Cómo fue, popularizada por Benni Moré; así como temas pop de las artistas Olivia Rodrigo y Taylor Swift.
El disco, grabado en febrero de 2024 en el barrio de Queens, en Nueva York, en el estudio Samurai Hotel, contó con el acompañamiento de Antonio Sánchez López, baterista y compositor mexicano; David Sánchez, saxofonista y tenor de Puerto Rico; Edward Simon, pianista venezolano; Larry Grenadier, contrabajo estadunidense; Juancho Herrera, guitarrista de origen colombiano, y Felipe Fournier, percusionista de Costa Rica.
La joven intérprete espera presentar su material los primeros días de 2025 y, con ello, comenzar una gira por Estados Unidos, Canadá y algunos países de Europa.
